文艺演出中话筒的选取与使用技巧
为了使演出中各种不同种类的乐器及各种不同风格的演唱都能取得最佳音色的演唱效果，就需要选择最适合演出风格的话筒来进行拾音。1话筒在音响系统中的重要性话筒是将音源的声波转换成电能（音频电压）的换能器，为电声系统提供初始的音频信号。如果在拾音的过程中，由于话筒的技术原因使音源中的频率有所丢失或失真，后面的各级设备放大处理后通过音箱播放出的声音也是一个被放大的频率缺失和失真的声音。故话筒是音响系统中极为关键的一个环节。
2话筒的分类及其应用范围话筒的种类繁多，这是因为舞台上有不同风格的演出。如交响乐、民族音乐、通俗音乐、摇滚音乐，其乐队由弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等不同乐器组成；声乐中有美声风格、民族风格、通俗歌曲、摇滚歌曲等，其风格不同，演唱特点不同，音质也不同。所以要想使用一种话筒就把世界上的各种不同音源的最佳音色、最佳音质状态拾取进来是不可能的，音响工程师们就设计并制造出了各种不同结构的话筒，用来匹配各种不同音源。常用的可分为如下几种。
1)动圈式话筒
动圈式话筒适用于语音、通俗歌曲演唱以及强声级的乐器拾音。
2)电容式话筒
电容式话筒灵敏度高、频率响应范围宽、失真度小、噪声低，适用于美声歌曲演唱和弦乐器的拾音。
3)强指向性话筒
由于强指向性话筒对音源的方向有选择性，因此多用于歌剧、话剧、戏曲舞台台口的拾音和新闻采访。
4)压力区话筒(PZM话筒)
这种话筒是由一个话筒极头安置在一个反射区域内，所有的声波都要经过反射面的反射进入话筒的极头，所以也称之为反射型话筒。由于各种声波几乎是同时进入话筒的极头，所以就消除了由于多个音源而造成疏状波形的失真。
压力区话筒(PZM话筒)适用于歌舞晚会舞台台口拾音和某些乐器，如钢琴、大提琴的拾音和集合采访录音。
5)驻极体话筒
驻极体话筒因其高频特性好，适用于某些中高音乐器拾音，如长笛、双簧管、萨克斯管、吊镲等以及语音的拾音使用。
6)无线话筒
无线话筒的极头有三种模式，其应用范围与有线话筒相似。
(1)动圈式话筒适用于主持人、流行歌曲和摇滚歌曲的演唱，以及大型文艺演出活动。
(2)领夹式无线话筒适用于歌剧、话剧、戏曲艺术舞台的主要演员使用，也可以应用在小品艺术节目中。
(3)耳话筒的组合模式适用于载歌载舞的歌舞节目，便于演员表演的发挥。
3话筒的选择与使用技巧
3.1音源的特点
各种演唱风格有其各自的特点，美声歌曲音色优美，民族歌曲具有民族风味和地方色彩；通俗歌曲抒发情感；摇滚歌曲是唱激情的。为了保持和发挥各自演唱风格的特点，就要选择最适合表现演唱风格和特点的话筒来进行拾音。
美声歌曲之所以音色优美是因为美声歌曲的演唱都要经过专门的发声训练，无论是发音、气息、共鸣的方法比较科学合理，演唱乐音的泛音比较丰富。一般都可达十几个泛音，使用频谱分析仪可测出一首歌曲的某一个乐音的泛音数量和每一个泛音的强度（幅度），将基音和每一个泛音的顶点连接起来就是这个乐音的频谱曲线。从基音幅度的高点和最后一个泛音的顶点连接起来，成为一条直线，根据意大利美声学说，这条直线就是最佳美声线，如图1所示。谁的频谱曲线越接近这条美声线，谁的音色就越优美，这就是音色质量的物理属性。
泛音的数量越多，泛音的幅度越大，则音色的表现力越强。第1—6个泛音称为低频泛音，表现为音色丰满、浑厚、坚实；第7—12个泛音称为中频泛音，表现为圆润、和谐、自然；第13～18个泛音称为高频泛音，表现为明亮、清透、纯净，如图2所示。
不同风格的声乐，其频率内容是不同的。男声的基音频率范围在64—523 Hz之间，而女声的基音频率范围在160—1 080 Hz之间。美声歌曲演唱的高频可达16 000—18 000 Hz。如果使用动圈式话筒为美声歌曲拾音，乐音的高频泛音的成分就会受到限制，这是动圈话筒的结构所决定的。动圈话筒的振膜上胶粘的骨架上的线圈是采用金属铜线绕制而成的，铜有一定的重量，要想将每秒钟振动16 000—18 000次的声波感应到话筒膜片上是很难的。因为它要克服带有大质量音圈的往返运动的阻尼，所以动圈话筒的频率响应范围在±2 dB以内最高也就在14 000 Hz左右。如果采用动圈式话筒为美声歌曲进行拾音就会使人感到演员情绪很饱满、很豪放，声音很响亮，但是声音的质量很差，音色的个性表现力和色彩的喧染失落了，这都是因为高频泛音被限制所造成的。
欣赏歌曲的演唱时，外行听热闹，看到演员演唱得很卖力气，遂报以热烈的掌声，演员也乐此不疲，感到很满意。而内行听门道，听到高频音色受到很大的损害，失去了色彩的艺术表现魅力，感到十分遗憾。如果选用电容式话筒对美声歌曲进行拾音，则会取得非常理想的音色表现，因为电容话筒的振膜是采用纯黄金(999)经过高温熔化，喷涂在一个高强度的树脂薄膜上，振膜质量小，所以频率响应范围上限可以达到20 kHz。即使美声歌曲的高频泛音达到16 kHz、18 kHz时，声波都能不受限制地振动振膜，使音色的个性和色彩都表现得非常完美。所以在一些专业性演出、营业性演出、艺术性文艺演出时应选用电容式话筒进行拾音；如果在娱乐性文艺演出中，如歌舞厅、夜总会、联欢会或公益性文艺演出和露天文艺演出，在音色质量级别要求不同时，使用高档动圈式话筒进行拾音也是允许的。
3.2 话筒的使用
要想提高音色的质量，话筒的使用很重要。首要的是选择口形与话筒的最佳拾音距离。
3.2.1 摇滚歌曲的拾取
摇滚风格的特点是激情、强劲、豪放，所以音量大、动态大，演员口形离话筒很近，完全是由歌手的情绪所控制的。当话筒离口形近时，会产生大信号而引起过荷失真，但是由于摇滚歌曲对音色的要求并不十分严格，所以这也是允许的，音响师无法控制。
3.2.2 通俗歌曲的拾取
通俗歌曲是抒发情感的，即要唱得亲切，又要唱得深情。当话筒离口形近时，音色表现得很亲切。因为话筒离口形近，话筒拾取的是直达声，拉近了歌手与听众的距离，所以增强了亲切感；而当话筒离口形有一定距离时，进入话筒的声音除直达声外还有少量的混响声，增加了空间感，增强了音色的丰满度，音色表现得很深情。所以通俗歌曲演唱应该将话筒与口形保持在3—6 cm，此为最佳的音色拾音距离。如韦唯在演唱歌曲时，就将话筒置于下巴以下，音色既亲切又深情，而且话筒不挡脸，保持了完美的舞台形象，做到了声容并茂。可是，一些年轻歌手总是将话筒置于很贴近口形的位置，惟恐话筒离口形远，声音变小，结果挡住了少半个脸，破坏了整体形象。其实完全不必担心音量变小，因为音响师只要手指在(FADER)推拉电位器上向上推一点，音量马上就会提升。所以，音响师有必要在演出前与歌手进行沟通，告知歌手根据歌词和音乐的情感来掌握并保持话筒与口形间正确的距离，以取得最为理想的演唱音响艺术效果和完美的舞台形象。
3.2.3 民族歌曲的拾取
大多数民歌手都有一付好嗓子，所以在音量上都有较好的表现，而重要的是要发挥音色的艺术表现力。要想通过话筒拾取最佳的音色成分，就要使口形与话筒保持适当的距离。通常，可以根据歌词内容和音乐的感情与力度控制在5—10 cm的距离为佳。这样可以拾取歌声丰富的泛音成分。低频泛音丰满音色表现得坚实、浑厚；中频泛音丰满音色表现得圆润、和谐、自然；高频泛音丰满音色则显得个性表现力强，色彩丰富，使音色的艺术表现力增强。如彭丽媛、宋祖英、于文华等着名歌唱家，话筒运用得好，所以既有很完美的音色表现，又呈现出了完整的舞台艺术形象。如果能让人们感觉歌声是由演员唱出来的，而话筒似有似无，这是音响系统运用的最佳境界。
音响师有必要给歌手建立正确观念，歌声不是越大越好，而是音色越美越好；同时，建议民歌手将话筒与口形保持在适当距离，选择在最佳拾音范围，从而保证音色的质量，呈现完美的舞台艺术形象。
3.2.4 主持人声音的拾取
作为专业主持人，一般都是经过专门训练的，例如语音的发声、吐字、共鸣、气息、语速、节律等，都是主持人的基本功，所以主持人的音量是不用担心的。要想做到声容并茂，主持人的舞台形象就变得很重要了。此时，话筒不能喧宾夺主而成为画面上的中心点。话筒与口形的最佳位置应控制在脸形以下，要露出完整的脸形以保持完美的舞台艺术形象，要用美丽的形象喧染气氛，以吸引观众听取谈话内容。如着名的主持人陈铎、倪萍、李咏、杨澜等，他们在主持节目时都将话筒放在脸形以下。但有些年轻的主持人常常将话筒遮住了少半个脸，破坏了美丽的形象，尤其是在双人主持节目时，当主持人不讲话时，话筒却还停留在嘴边，或放在胸口以上，给人们的印象很紧张的感觉，尤其在一些轻松且娱乐性较强的节目中更不适合。大家都知道在驾车时要双手紧握方向盘，目视正前方；而散步时就要双手下垂，自然摆动，不会再做出一付双手驾车的姿势了。同样，主持人在不讲话时就应把话筒放下来，展露风采，构筑美好的舞台形象。
3.3 话筒使用中特别注意的问题
3.3.1 加强话筒的防振处理
无论是戏剧还是歌舞晚会，剧场舞台的台口通常都装置3支强指向性话筒进行远距离拾音。这种台口的话筒通常是开着的，每当戏剧中出现开打场面，或者有翻跟斗等动作，或者大场面舞蹈，还有主持人上场时高跟鞋“咔哒咔哒”的碰撞地板的振动干扰声等，就会通过地板传导到话筒架子上再传入话筒中，产生地板振动干扰声。为了防止这种地板干扰声，如果是PZM话筒，可以在话筒下面安置一个圆形海绵垫子以减小地板振动干扰声；如果是枪式强指向性话筒，通常是采用特制大铁饼状的底盘，上面安置话筒管架，这种话筒可以在大圆铁饼底盘下面加装圆形海绵垫子，防止地板振动干扰声。
在歌舞晚会中，常有一个现代的小型乐队，安置在有几层台阶上面的木制平台上(Pailo Feng)。对打击乐鼓的拾音通常有两种模式。一种是装一支电容式话筒，装在一个高话筒架子上，距离为1m，高度在1.4~1.6 m范围，进行整体拾音。第二种模式是对打击乐的每一个音源都设置一支动圈式话筒，进行近距离拾音，大鼓（地鼓）、低音桶鼓、左桶鼓、右桶鼓、响弦鼓、踩镲、左吊镲、右吊镲，各装一支动圈式话筒，用这种方式的拾音，音响师可以对每一个音源的音量、音色进行独立的调音处理，还可以将8路话筒进入8路通道的噪声门再送入调音台，这样可以减小各个话筒之间的串音，使音色更加纯净。
3.3.2 话筒防风罩的合理使用
在剧场中和室内文艺演出中不需要使用防风罩，但在室外演出活动中，多采用防风罩来消除由于风吹过话筒的金属网罩而产生的呼啸的风噪声，但防风罩虽然是透气的但也会对高频率声音有一定的阻尼作用，使音色变得发闷，而且使话筒的体积变大了，遮盖演员的脸。
3.3.3 舞台口话筒的保护
通常安置在舞台台口的3支强指向性话筒是用来对远距离的后部表演区的音源进行拾音。在艺术舞台上无论是话剧还是歌剧和戏曲，以及歌舞晚会，根据剧情的需要，有时大幕要快速关闭和快速拉开，大幕时常会将3支强指向性话筒刮倒或刮偏，从而无法对后部表演区进行拾音，严重影响演出顺利进行。所以为了避免大幕将台口话筒刮倒或刮偏，舞台监督应该安排领幕人员。如果没有领幕员，那么音响师的助手就应该担任领幕员的工作，以避免此类尴尬场面的出现。
3.3.4 歌手与观众的互动效果
一些充满激情的歌手总有与观众展开相互交流的意愿，于是就在唱了一句歌词后，在第二句时将话筒指向观众，企图得到观众的反响，但是由于歌手使用的是手持近讲低灵敏度的动圈式话筒，拾取不到观众的反响。原因是低灵敏度的动圈式话筒拾音距离在1—10 cm范围以内是有效的拾音空间，而超过10 cm以上的距离的声音是拾取不进来的，这是低灵敏度动圈式话筒的物理属性。歌手的音响知识较少，不了解话筒的拾音特性，作为音响师应该与歌手进行信息和技术上的交流，相互提出使用和技术性的要求。如果确实需要，可以加装一支强指向性话筒，方向对准观众席，进行远距离的定向拾音，将观众的反响扩大后再回放进声场，达到反应观众掌声和热情歌声的热烈效果，使演员和观众得到良好的交流互动，使整体演出取得圆满的音响效果和艺术效果。
4 对音响师的要求
1)音响师应该根据各种不同的艺术形式和各种不同的音源的音色特点，选择最适宜的话筒来进行拾音，这是拾音的一个重要环节。
2)音响师要与主持人和演职人员进行技术交流，了解并掌握演员对音色的要求，在可操作的范围内，尽量满足演员和主持人的偏爱，以达到各方面都能满意的效果。
3)音响师要对主持人和歌手提出具体的技术要求，纠正演员使用话筒的各种不正确的手法，指导歌手正确地使用话筒。
4)音响师要控制和减小在噪声环境中的停留时间，尤其是在强大噪声环境中，如春节燃放鞭炮时，要保护好音响师的听力，保证对乐音音色的辨音能力。音响师要做到辨别音色灵敏，反应迅速，调整快捷，使文艺演出中音乐和歌声都能够达到最佳的音响艺术效果。
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