音乐--被还原的好声音

   音乐--被还原的好声音
   
   人们对于听觉的要求是不尽然，尤其音乐。在快餐式音乐的带领下，声音的质量变的浅薄，各种压缩的音频格式使得音乐变得便捷，但由此衍生的音质问题愈加凸显，多数人的耳朵里永远也不会响彻音乐最本质的声音。
    音乐，如今是被动的声音，最初没有扩音设备和录音设备时不是这样，歌者和演奏者与观众面对面，中间不经过任何设备识别乐器声与人声，受众的耳朵听见的就是音乐本来的声音，而对声音的修饰几乎没有，有也仅限于建筑结构与墙面处理上的，其初衷也不是修饰声音，而是基于音色的还原，因此此时的耳朵才是最真实的。
2 _7 J: L# |/ H7 ?' _% y1 x* b    音乐扩音器的出现使得室内演出可以搬向室外，原理上，只要是无限制的并联放大设备，调整好因距离而产生的音差问题，那么演出规模可无限放大，但有个问题就出现了，人在室内演唱，在建筑结构的帮助下会有自然的混响，室外就得靠设备调谐，这种调谐只是尽最大努力将混响调得自然。更大的问题是声音通过声-电-声的转换中声音频率缺失的问题、大环境下的外部声音对被放大声音的影响问题，因此扩音状态下观众听到的只是被无限放大的声音，其主要原因是掩盖环境音对场内表演者的影响。
    录音是爱迪生1877年发明的，第一张存储声音的载体--圆盘唱片出现于1900年，距今一百多年，时间不算长但技术上却有着突飞猛进的发展但无论如何发展最初的目的与最终的目的只有一个--还原声音，人们听唱片的时候也乐于还原与歌者面对面的感觉，但无论科技如何发达，也仅仅是无限接近，声音介质上的上的声音仅仅是无限接近原声的声音而已。
    有人说要想听音乐去现场，这有道理，毕竟通过放大的声音还是少修饰，接近于面对面的声音，不过分贝大出很多倍，功率如何大、声音如何稳健但大功率带来的失真是避免不了的，因此现场也只是渲染了环境气氛而已，并不是现场就能够出现好的音色。另一方面，不是每个地方的人都能听到好的现场，因此唱片出现了，成为必不可少的音乐传播方式，唱片的出现，家用播放设备应时出现了。
    音乐播放设备的最初功能是出声，最早出现的是1877年由爱迪生发明留声机，由此衍生出通过唱针与唱片的摩擦产生声响的单声道留声机。随着人们对声音还原要求，1957年美国广播公司将立体声引入商业领域，LP、FM播音设备走进人的生活，它们所发出的声响更加有方向感和辨识度，因此立体声至今为止都是Rice和Kellogg这两位美国人对人类最大的贡献。声音的载体有了、播放设备有了，慢慢的它们被带到世界各地，慢慢的走进了每个家庭。之后卡带、CD、MD等等这些承载声音的介质相继产生，人们对声音的要求也越来越高。
     唱机来到中国很早，19世纪初就被外国列强带来了，到三十年代百代唱片在上海落户，唱机在中国走进了大户人家，至今幻想着唱针摩擦唱片的吱吱声和带着毛刺的歌唱声仍让我毛孔放大。80年代初磁带机走进中国的普通家庭，一卷卷体积小巧的卡带承载着各种声音给刚见曙光的中国带来了些许生机，从三洋砖头到夏普777这些经典机型到后来国内生产的低质量收录机至今令人称道，而且不少家庭还保留着它们。80年代后期，CD走进中国市场，高昂的价格，细腻的声音迷倒很多人，中国可称之为发烧友的小众群体适时地出现了，这个说法来源于五六十年代玩胆机的香港人，进入八十年代自南向北的流进内地，并生根发芽。
( L. w. Y9 z! c1 E* Y     与今天听音乐的方式相比，传统听音方式有着无限的乐趣，其主要在于对器材的反复调配，调整出一个让自己满意的声音。人们对于声音的要求是见仁见智的，比如很多人坚定的认为LD的声音比LP好、录像带的声音比开盘的声音好、卡带的声音比CD好、前几天一个论坛有人说VCD的声音好于CD，如果按照参数指标测试上面这些大多是无稽之谈；另外，还有人就喜欢AM的单声道、喜欢听收录机单薄的声音而不喜欢音响扎实的声音、有人热衷于听广播、有人坚定的鼓弄黑胶，有人只烧随身听，还有人热衷于研究耳机；以上多半都是源自于情节，对于某种音色的情节。
     对于我这样的平头百姓是从低保真开始的，收录机、国产磁带随身听，99年磨着我妈买了对国产长江音箱和一部记不清什么牌子的国产功放，用VCD机听CD，才算开始了CD生涯。2002年开始，受数字音乐冲击，另外版权管理混乱，盗版成灾，国内唱片市场大幅度萎缩，早期正价CD积压严重各出版社发行公司开始特价库存，十几块钱的零售价使得我积攒了很多CD，但始终没有一套像样的音响，使得自己始终听不到CD、磁带原有的声音。95年开始，特别爱看音像世界后面的设备测评板块，对设备的搭配很感兴趣，但源于见识少，所谓知识只限于纸面。后来在些有钱同学的家里听过些不错的组合音响，但仅限于日系。印象深刻的是天龙、建武、先锋和索尼这四个牌子，基于这种情节，去年我买了一部二手原装的先锋组合音响CD\MD\卡带\收音一应俱全，值得强调的是这种小组和的声音解析度还是很好的，听人声不错，另外功放力量很大、声音的速度感不错，低音足听流行、摇滚都不错；但是这种音响在表现细腻声音时声音会有偏差，声音动态也不好，长时间聆听会听觉疲劳。另外，桌面组合箱体小，音场受限，大编制音乐表现凌乱，所以它只适合在书房聆听。

6 b& z- x- U; n     一、音源：发声源泉，如果CD机不能完整的读取并输出唱片本身的声音，那么后面的系统再好也白扯，当然这也是跟金钱有关的，所以量力而行。之后一个问题就是音频线，这个问题有些老套，音频传输线材的重要诸位看客都清楚，有人热衷于数字同轴，那跟发烧恐怕搭不上太大关系，浓重的数码味令人厌恶。有人甚至用光纤，典型的自杀行为，为了连接方便，影院可以用，但是音乐系统基本上是忌讳光纤的，且不说数码味道的问题，光是出入的两次光电转换就会损失多少信号？所以发烧友们还是热衷于RCA的连接方式，这种连接直接且无浓重数码味而且音频输出稳定。高端一点的设备都配有全平衡输出，卡侬头那种，加了接地，用这种音频输出低音部分会更加扎实、高音也会有改善，各音域的独立感更强，此为平衡；但前提是功放也必须有这样的接口，如果使用卡侬与RCA转换线是件冒险的事情，我个人认为，直接传输是最好的，能不转换的尽量不转换，出转换连线的原因其实就是“没办法的办法”。
; R6 L9 y4 e8 I# c9 b5 [    二、不满于音源的细腻可以在前级之前加台解码，必要性是有的，但是兜里没钱可一切从简，加了解码的系统声音会更为干净、细腻，细节更突出；不加解码的不仔细听也听不出来，这根人的耳朵有关系。
, j5 g+ r' q- g. k    三、前级：如果想让声音温暖些就加部胆前级，这样会让声音变得厚实；如果想让音色可调性强，那就加一部带均衡调谐的前级，但我总觉得可调性强的设备基本上都是设计师和生产商底气不足的表现，我见过最狠的前级，就一个声音调节和一个电源开关，有近20公斤重，快赶上一般合并功放的重量了，但声音牛透了。
    四、后级：能提供稳定的电源，使得声音信号被平稳的放大，但是强大的后级是个电耗子，同时也需要稳定的电压，比如滤电系统、好的电源线等等，配套器材、线材昂贵，有的甚至要自己解决发电机以保持电源稳定，当然这是在常人生活中所不及的。
    五、音箱：原则性是买大不买小，但如果听人声的话落地音箱肯定不如书架箱清澈，这个选择权在个人。另外音箱的摆放也是直接影响音质的因素，根据听音环境的面积考虑两只音箱的距离、朝向、高矮这些都是基本要素。另外是音箱线材，曾经有人说过，只要前面的设备好，音箱连接线用铁丝一样。当然这话有些过分，只是强调相对于音频传输线来讲音箱线没有那么要求高，但一套系统是个整体，每一个地方有偏差都会影响到细节，犹如两对音箱桥联线就会被卖到千元，也是很正常的事情，搭配好线材对提升音响的整体音质极为重要。
    从胶质唱片、磁带、CD到现如今的无实物音乐载体，音乐被科技支持者，虽然很多人都义无反顾的被科技同化，但还是有相当的人群被物理扩声吸引着，传统声音的处理方式并不能被取代。比如原声乐器、电子管话放、电子管乐器音箱头、靠线圈处理声音的效果器等等，这些都还被音乐创造者们爱不释手，原有是他们比科技合成的模块化处理器更为稳定，声音也更为真实可靠。时代发展，音响系统却从不降价，它不是生活必需品，但它却始终伴随着小众聆听着本来该有的声音，这一群体如今在萎缩，新加入的人也越来越少，原因在于很多人被科技搞得只知道数字是好的，而这些传承几十年的技术已成过眼云烟。其实，有些东西是科技替代不了的，犹如功率放大，只能靠电牛、降噪只能靠好的、纯度高的线材，这些都是替代不了的。
    最后说一句，音响只是还原音乐的设备，好的设备也只是尽量的还原，上千万的HIFI音响也只是无限接近而已。