[超低音箱] 正确摆位 请勿轻易更换您的器材

在这一步骤里，我们主要调整低频的量感.质感和音场是否脱箱。两支音箱不要内调角度，保持平行。间距不变前后移动喇叭，前后移动到您觉得鼓点突然平顺下沉.紧凑.量感又足，同时低音形体饱满，干净清晰，鼓点的定位在大音压下能保持原有的定位感，不会趋前。在这一步骤里，您要将音箱大胆移前移后，反复的试听，在低音鼓点的单薄和厚重之间找到平衡点。多听多尝试.就一定可以听得出正确的低频是怎样的表现。在HIFI音响系统里低音的表现最容易被误解。很多发烧友普遍认为低音量感越足越好，震裤脚.垂胸口的低音其实是一种染色，正确的低音应该听得到微妙和细微的差异(低音要分的出是什么乐器所发)，同时好的低音应具有一定的弹性(也即Q感)，如果低音再生不佳，我们应该宁愿不要太多低音。基本的前后位置调整好以后，再用胶带做好记号。如图(2)　

图(2)音箱摆位布局图1

2：调整两支音箱的间距　

Li vingston taylor《Ink》 Chesky JD162利用两箱间距调出音像聚焦与确定音场的宽度。离后墙的距离不变，尽量选择单一歌手与伴奏简单的音乐，来设定两支音箱的间距。调出一个位置，中央影像凝聚，清晰。调整到您认为最自然的状态。口型千万不能过大，我见过有些人把自己系统调的口型巨大，几乎占据了整个音场，如果这样试问交响乐里那么多的乐器该往那里放。最佳的位置应该是中央音像清晰凝聚，同时音场宽广。间距设定好以后还要用喇叭花的唱片再检验一下低频，这时鼓点应该又有进一步的改善，如不佳，(前后距离不变)请继续左右调整。您要在这两张唱片之间找到平衡点，

如图(3)　

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图(3)音箱摆位布局图2　　

3：进一步微调前后距离和两箱间距　　

《吉他和大提琴二重奏》EWEC E-001

如果前两个步骤调的准确，从现在开始我们要以毫米的计算来调整。在这里我们要检验高中低音的衔接是否平顺，利用大提琴调整喇叭前后左右的微调，是最佳利器。因为大提琴的演出是连续扫描音阶，并且可用吉他微调低音的清晰度。大提琴的声音从低音域到高音域必须及其平顺，弓弦的摩擦声也要通透明晰，同时每个音阶要均匀呈现。低音大提琴对音箱摆位极其重要，要移前移后.移左移右，反复尝试。中低频平顺延伸是决定低音是否低沉与质感的重要音域。您要调出吉他拨弦清晰并且低音尾韵丰满润泽，大提琴在左中的位子应呈现出清晰而不干涩的琴箱共鸣声，形体比吉他稍大一些。所有音域必须量感一致，在各个频段不能有任何凹凸感。* u9 z# T, w, N. Q  b, m2 v

4：检测听音位置是否有房间共振现象　　

《红魔鬼》 RR-82CD

利用本张唱片第八首圣桑《骷髅之舞》检查房间有无共振情况和音场的表现，如果没有共振现象可以直接进入下一步。反之就要前后移动听音椅找到没有共振的位置。音箱摆位布局图3　& v3 ?: O( ]  A' N1 k) R
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5：调整音箱的内斜角度　　

　　帕格尼尼《小提琴与吉他二重奏》 DG 437 837-2

在这里我们要利用内调角度来调整中音，高音的平衡，声音舞台的聚焦，空间感反射与直接音。我们可以用帕格尼尼【小提琴与吉他二重奏】第一首竞奏奏鸣曲，来进行这最后的重要调整。我们要听到小提琴在左中靠后的位置，中音过渡到高音时要异常平顺，同时要有很好的形体感，在这里不应该听到高音与音乐的分离，高音要融合在音乐之中。如果高音本身引起您的注意，那您就要质疑高音是否过量，我们要通过把音箱的角度向两侧微调来降低高音的明亮，但同时又不能失去小提琴与吉他的形体感与定位感。吉他声始终在右中比小提琴稍低的位置，每个音符要像玉珠一样饱满通透，低音弦是否能激起琴箱的共鸣声与空气的震动。反复微调角度，在良好的定位感和异常平顺之间找到平衡点。在这一步骤里，您可以利用您的家人来帮您找到最佳位置(要求是一定不懂HIFI之人)。这时他(她)比您更能分辨出声音是否顺耳好听，这是很好的经验，好好利用。如图(4)　　( g' A& y5 n- e
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图(4)音箱摆位布局图4　　

以上音箱摆位方法要按部就班的调整，不可操之过急，摆位不是一天两天可以调出来的。尽量用类似的唱片调整，每调好一步就要把用过的唱片再播放一遍，用来检测是否有调过量的现象。两箱的间距不要拉的太宽也许会有意想不到的惊喜，以上仅供大家参考。