混音要点

qaidt0a · 发表于 2006-7-13 16:46:00

马上注册，结交更多好友，享用更多功能，让你轻松玩转社区。

您需要登录才可以下载或查看，没有帐号？快速注册

x

混音要点
总线处理就是将一种或几种改变信号的处理操作（比如压缩或EQ）加诸于立体声总线或Master推子上。因此，这种处理显然会影响到所有的音轨，而不仅仅是某些乐器。

　　每一位混音工程师都有自己的秘密武器和神秘配方。在这篇文章里，我们就将探讨总线处理——如何运用而不用滥用这种方法，来达到最佳效果。
　　1. 何为总线处理，为何要做总线处理？
　　简单而言，总线处理就是将一种或几种改变信号的处理操作（比如压缩或EQ）加诸于立体声总线或Master推子上。因此，这种处理显然会影响到所有的音轨，而不仅仅是某些乐器。
　　乍一看，这或许和我们的习惯相抵触。毕竟，混音阶段就是给个别录音情况进行调整平衡、修补问题的最后机会。那为什么还要做整体处理呢？
　　简单的回答就是，它并非总是最佳选择。总线处理并不能解决音轨失真这种具体的录音问题，也不回让某些部分达到某个理想点，这些工作都需要你一轨一轨去校正。但总线处理能够做的是，给你的整体混音增加个性、风格，打磨其质感。正确操作的话，你的混音听起来就像是早在进入母带处理之前就已经具备母带的感觉了。
这种技巧或许有一些心理暗示的成分。混音是个漫长乏味的过程。东调调西拧拧——开始就走错了方向，则可能一路碰壁，严重的甚至会让你对自己丧失自信。而精细的总线处理则可以让你的混音更接近成品，从而赋予你莫大的信心，令艺术家热情大涨。突然之间，面对艰难抉择时，你拥有了全新的视角。
　　2. 如何在混音总线上使用压缩
　　混音总线上最常见的处理就是压缩。让众多独立音轨一起通过一个立体声压缩器，有助于将分离的音乐元素粘合形成一个整体。如果一首歌里存在电平的大幅变化，这就尤为重要。
　　温和的设定是关键所在。起音慢（10-30毫秒），释放快（不超过50毫秒，视音乐而定），压缩比为2:1或者更小，在歌曲最大声的时候则可以形成1到2个dB的增益衰减（如果是舞曲或嘻哈乐的话，衰减可能更多一点）。大大偏离这类设置的话，你的混音可能就显得呆板且不自然。
　　SSL G-Master Buss Compressor插件能够精准地呈现同名传奇控制台中模拟电路的反应，因此是你混音总线压缩的绝佳选择。它好用又有音乐性，能给声音增添力度。谨慎使用的话，地鼓和军鼓会脱颖而出，整个混音会显得更加靠前，扑面而来。

SSL G-Master Buss Compressor
　　多段压缩，对不同频率范围进行独立压缩处理，则不适于运用在总线上。如果你考虑使用多段压缩修正你的混音，那么最好还是关注于个别的轨道。发挥创造力的使用多段压缩，你也可能给混音带来新奇套路。
　　你得清楚什么方式能为己用，并且得小心别一脚踏进无法轻易走出的迷阵。
　　最后，任何混音总线压缩的使用都和单独音轨已加载的压缩量紧密联系。当你确定混音本身已经平衡完善了，再用总线压缩，而它有可能会对你辛苦调整才完成的混音作品再次产生细微的改变。
　　3. 如何在混音总线上使用均衡
　　谈及混音总线时，均衡器更多是针对个别案例单独讨论的。总言之，达到平整的频率响应的最好方法，就是调整单独音轨使它们形成完美融合。不过，要是你发现没法通过改变每件乐器的均衡轻松解决问题，那么混音总线EQ可能能提供一个快速的解决方法。
　　举例来说，你可以在50-60Hz的区域来一点提升，给地鼓和贝斯同时增加力度。或者，你可以在300-500Hz区域做一点陷波设置来增加变化，提升最重要的中频的清晰度，比如人声和吉他。在8-12kHz区域，你还可以做一点搁架均衡提升，加入呼吸感，或者做一个轻轻的“微笑曲线”，在弱化中频的同时强调两端的低频和高频。
　　很多混音工程师还喜欢在总线上将均衡器当作全局高通滤波器使用，以剔除25或30Hz的超低频。（这个操作通常做在总线压缩之前。）在很多音乐风格中——舞曲和嘻哈除外，你都不太需要这些超低频率的。即便你不太能听到打掉的超低频率，但去除它们可以让整体混音显得干净，为母带阶段增加宝贵的动态空间，还能令你的中频更具表现力。
　　总线均衡上的提升和衰减幅度都要小，只用来去除模糊不清或尖锐的问题频率。记住，在总线上，你的操作是在影响整个混音，你在此所做的可能无法在做母带时更改。不管是提升还是衰减，1-2dB就好。如果你做了3dB以上的调整，建议你还是回去检查一下单独音轨。
　　在此有一个忠告：运用总线均衡时，始终对比着参考音轨来审视你自己的调整是非常重要的。踩镲的亮度或者地鼓的冲击声可以作为你聆听的标尺。
　　4. 如何在混音总线上使用饱和
　　饱和说起来很微妙，它可以给混音总线带来非常酷的效果。过去几十年间，你听到的音乐都是录制在磁带上的。磁带饱和，对瞬态细节的吸收融合极其轻微而具音乐性，这就是我们钟爱那些录音杰作的一大原因。对磁带的模拟插件，比如 Kramer Master Tape或者Abbey Road J37 Tape确实能够对经过太过干净混音的声音加以打磨，并增添完满感和音乐性——尤其是对纯软件化混音的作品。在混音过程的开始（具体位置有待争论，下面详述）就加上它，可以给声音带来不错的润色，减少你之后的工作量。
　　不过，需要注意的是，任何类型的饱和——磁带饱和也好，电子管饱和也好，变压器饱和也好，不管什么——如果用得过分，都会产生大问题。因此，在总线上运用它通常比在单独音轨上更好，这样就不会重复累积效果。但是还要进行仔细的监控，因为过多的饱和会模糊掉细节。如同其他类型的信号处理一样，用得要谨慎有节制。

Kramer Master Tape

Abbey Road J37 Tape
　　5. 限制器或其他效果应该放在总线上吗？
　　答案很简单，不要。限制器处理最好在母带时再用，而不是用在混音。立体声声像、Mid/Side、混响、调制、激励或者去嘶声，也都同理。
　　6. 使用整合型的总线插件完成“最后润色”
　　最新一代的整合型总线插件超新的工作方式大大简化了工作流程，立竿见影。著名混音工程师Chris Lord-Alge的CLA MixDown，提供了四个推子来控制混音的色彩、动态和过载。
　　与制作人、混音师Greg Wells合作推出的Greg Wells MixCentric也运用了同样的方式，只有一个旋钮，但结合了EQ、压缩和谐波失真，来增强并平衡混音音质。

CLA MixDown

Greg Wells MixCentric
　　7. 何时对总线进行处理？
　　总线处理有两种基本方式：混音工程一开始就做，或者在混音的最后。信不信由你，究竟哪种方式更好，混音师界大有争论。
　　前面提到，在工程初期就给混音加上具备“高完成度”的听感，会给混音师和音乐人极大鼓舞。在最开始就进行总线处理，让你用更少时间去创建出声音更好的混音状态，能帮你在进行混音决断时将更多注意力集中在各种元素的相互作用上。
　　此外，如果你从一开始就基于总线处理进行混音，那么它就会成为声音的一部分。对一些工程师来说，混音总线的重点就在于，给整个混音工作创造一种环境，而不是最后再加工。Chris Lord-Alge就推荐在开始混音之前将他的CLA MixDown插件挂在Master通道上。
　　这种工作方式需要一个适应过程。比如，如果你使用总线压缩的话，动态表现不会像你通常所期待的那样。事实上，当你开大一个通道时，你可能会发现总线压缩会将它又调小了！就是说，你或许会发现自己并不需要在某个轨道上增加那么多的压缩，而需要一点自动控制来让所有要素都能有所呈现。通过总线压缩的混音声音与通过单独压缩器控制的声音截然不同，作用更强烈也更显著。
　　还有不少工程师说，如果你从一开始就使用总线处理，那偷点懒干活也能完成最基础的混音任务。他们还论证说，经过了总线处理再想修复问题很困难，因为混音时牵一发就得动全身。
　　这些争论没有所谓谁对谁错。两种方式都试试看，你就知道哪种适合自己了。
　　8. 每一步操作都要轻轻来
　　请记住，总线处理的关键就是轻微适度。因为影响的是整个混音，所以一点点调整就可能偏离出很远。你的每一步细微操作，不论是好是坏，都会给整个声音带来巨大差别。比方说，使用总线均衡给一个特定频率提升1dB的结果，和给好多轨一下子提升好几倍是等量齐观的！
　　不过人们常说，高风险带来高回报。总线处理是混音艺术中的一种激动人心的手法，确实我们值得深入研究一番。

帐号		自动登录	找回密码
密码			快速注册

[相机手机对讲机] 混音要点

马上注册，结交更多好友，享用更多功能，让你轻松玩转社区。